ARTE

Falklands Crush Saga

Lux Lindner

Leticia Obeid

Es el 24 de noviembre de 2015 y la Argentina se sacude de a poco el cansancio y la resaca de un largo año electoral, plagado de nudos argumentales dignos de alguna miniserie vertiginosa sobre política y espionaje. Abundaron los sobresaltos, las alianzas y traiciones y, por momentos, la sensación se pareció a la de estar mirando el Aleph que todo lo contiene, donde el tiempo se superpone y se condensa: gestos históricos, voces del pasado, imágenes de un futuro bífido, un rodete, una(s) mano cortada(s), un bigotito afeitado a último momento, rock importado de los noventa, canciones setentistas y hits del pop de los ochenta; cada tanto alguna estrofa de Discépolo, mechada; desarrollismo del original y una muestrita del nuevo, peronismos y radicalismos en todas sus versiones, y así podríamos seguir enumerando infinitamente.

La nueva muestra de Lux Lindner, Falklands Crush Saga (The Shakesperean Equatorials), hace juego con este momento cazando capas temporales como si fueran insectos pacientemente diseccionados, a golpe de lápiz de color, sobre la hoja de papel: comedias y tragedias de Shakespeare se van poblando de personajes argentinos, como el Niño Mierda, un Leopoldo Galtieri abstemio o el mismo artista, autorretratado en algún momento de su juventud con una leyenda que le hace un guiño a Sergio de Loof, homenajes a Man Ray y a Rodolfo Azaro, una animación en la que una máquina de la justicia recorre el planeta del Principito y unas Malvinas se vuelven el mero escenario de un solitario juego digital. Historia e imaginación futurista pierden sus límites en el dibujo preciso y vigoroso de Lindner, que maniobra puntos de vista en combinaciones surrealistas.

Se sabe que en los albores del Renacimiento, cuando se inventó el método de la perspectiva cónica, con la práctica se comprendió rápidamente que, para lograr un efecto más mimético, había que hacer ciertas correcciones en las proporciones exactas. El artista (o dibujante o arquitecto) tenía que valerse de su propia sensibilidad para mejorar esas construcciones y entrampar sutilmente al ojo inocente. La representación de Lux parece más cercana a ese primer momento protocientífico, previo al truco coqueto de lo verosímil, y en sus dibujos se mezclan libremente la perspectiva geométrica de un solo punto de fuga con la llamada perspectiva caballera, que se usa en el dibujo técnico —idioma que se habla con fluidez en el mundo Lindner— y que supo ser la norma en la representación medieval, uno de los berretines de nuestro artista, quien dice estar buscando el gótico rioplatense.

Por eso, cada nuevo objeto construido de esta manera parece responder a un decálogo estricto de reglas combinatorias y también a una búsqueda más reciente de mecanismos narrativos y performáticos, por lo cual sus figuras logran habitar un planeta donde las leyes de gravedad son diferentes y la materia se comporta de otra manera. Los seres de los dibujos de Lux miran a los terrícolas con cierta sorna porque han logrado cosas que nosotros, físicamente, aún no podemos hacer, como por ejemplo aprender de la Historia, entenderla, reescribirla.

El uso del espacio, el mural de la pared más alta, el enmarcado de los dibujos, las frases impresas en vigas y rincones, y una materialización en pequeña escala del Niño Mierda frente a una animación convierten esta muestra en un juguete perfecto, probablemente una de las muestras más representativas del universo del autor.

Lux Lindner, Falklands Crush Saga (The Shakesperean Equatorials), Nora Fisch galería, Buenos Aires, 20 de noviembre – 30 de diciembre de 2015.

ARTE

La música es mi casa

Gastón Pérsico

Juan Tessi

La música es mi casa, la muestra de Gastón Pérsico con curaduría de Mariano Mayer en el Malba, toma su nombre del género house, el sucesor en línea de la música disco cuyo lugar … leer más

ARTE

Tristes trópicos

Nora Aslan / Sebastián Camacho / Lorena Marchetti / Kirsten Mosel

Clarisa Appendino

Confío en que los temas de algunas conversaciones provienen de experiencias cercanas, casi inmediatas, pero esa conexión no aparece hasta que decidimos indagarla. Partimos de la muestra Tristes trópicos caminando con un viento que … leer más

ARTE

Materia, forma y poder

Carlos Huffmann

Mario Scorzelli

Una pintura que parece representar la tapa de alguna versión alternativa del libro Leviatán de Thomas Hobbes recibe a los individuos que ingresan a la sala para observar la muestra de Carlos Huffmann. La … leer más

ARTE

Nicolás Mastracchio en Mite

Juan Tessi

La agenda porteña arranca frenética hacia fines de abril. Las galerías anuncian su programación más o menos en esa fecha y el ritmo va in crescendo hasta la feria de arte de fines de mayo. … leer más

ARTE

Comerme los ojos de los otros

Mauro Guzmán

Emmanuel Franco

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ARTE

Objeto móvil recomendado a las familias

Sebastián Desbats

El fracaso como un riesgo necesario cuando se quiere ser vanguardia quedó inscripto en la trepidante aparición del Grupo Orión en 1939. Como una encrucijada aurática —aquí y ahora—, su lejanía se hizo presente … leer más

ARTE

Todas las ideas con las que me he acostado

Manuel Molina

Leticia Obeid

Todas las ideas con las que me he acostado es un potente conjunto de obras que se autodefinen como citas pero son mucho más que eso. Empezando con una copia mimética de la carpa … leer más

ARTE

Glusberg

Federico Baeza

Su barbada figura se retuerce hasta lo indiscernible. Comienza a multiplicarse, vira hacia un naranja intenso mientras un naciente plano azul sideral lo acecha y hace implosionar toda la imagen en una trama caleidoscópica … leer más

ARTE

La evaporación del encanto

Nani Lamarque

Mario Scorzelli

Estamos atravesados por un relato que no es sólo una pesada herencia, sino una fuerza telúrica con la forma de un hiperobjeto que no podemos aprehender y del que sólo somos capaces de percibir algunos fragmentos … leer más

ARTE

Patricia

Gabriel Chaile

Martín Legón

En algún momento no muy lejano, la nueva gestión del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires deberá recibir un reconocimiento sincero por parte de la escena porteña; indiscutiblemente, en estos años han pasado … leer más

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