Graciela Speranza

24 Sep, 2026

 

En la era de duplicación digital del mundo y el realismo engañoso de la IA, las fotografías de Thomas Demand solo pueden desconcertar. A primera vista, Oficina (1995), pongamos por caso, bien podría pasar por la foto de una oficina con hojas de papel desparramadas por todas partes, como por efecto de un cataclismo. También Claro en el bosque (2003) podría ser una panorámica de un bosque, con un primer plano tupido de árboles frondosos, tras el que asoma la luz del sol. Y sin duda Refugio II (2021) bien podría pasar por la fotografía de una habitación austera de hotel, con una cama prolijamente tendida arrinconada en una esquina del cuarto, un enchufe y una lámpara circular de pared. Pero hay algo, indefinible en cada caso, que invita a mirar las fotografías con más atención.

Basta observar los detalles, o mejor, la falta de detalles, para comprobar que las fotos no muestran lo que los títulos prometen. O, más bien, que las fotografías son y no son lo que dicen ser. Porque, con un método ya clásico en su obra, a partir de alguna referencia fotográfica, Demand ha construido escrupulosas maquetas de papel y cartón de la cosa en sí a escala real ─la oficina, el claro del bosque, el refugio─, que luego ha fotografiado copiando el encuadre de la foto original, y más tarde ha destruido, hasta darle a la fotografía resultante una naturaleza paradójica que nunca antes había tenido. La oficina, el claro en el bosque y el refugio han ganado una doble vida de escultura y fotografía, materialidad artesanal y abstracción conceptual, instantaneidad y duración, ficción y realidad.

 

[caption id="attachment_26388" align="alignnone" width="700"]"Oficina" y "Refugi</a> ...</p>
        

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