Cualquiera sea la idea que se tenga de una música “de tierra”, es probable que esta se relacione con algo concreto y corporal, que asciende a partir de una base sólida. Una expresión sonora que nace de un cuerpo que le exige mayor equidad a la mente, esa vieja tensión de nuestro Occidente moderno. Como tan agudamente lo ha escrito el musicólogo José Miguel Wisnik, las músicas populares,...

Por momentos, el trío de Bill Frisell da la impresión de ser una banda garage refinada que ensaya en algún lugar secreto del Oeste americano. Ellos tocan sin apremio, sin programa —la poética “lo que vaya saliendo”— y sin preocuparse demasiado por los límites entre los géneros de la música popular. Por supuesto, conocen esos límites al dedillo: la ignorancia sobre la especificidad ...

Si la sorpresa ante la ejecución en vivo de Emily´s D + Evolution no fue mayor, eso se debió al hecho un tanto fortuito de que el nuevo álbum de Esperanza Spalding se había editado localmente pocas semanas antes del concierto en el Teatro Coliseo. Todos estábamos más o menos enterados de la nueva mutación de la estrella más versátil y seguramente mejor publicitada del jazz contemporáneo...

A modo de epílogo de un solo compás, Egberto Gismonti cierra su inolvidable concierto en el Centro Cultural Kirchner con la escala de tonos enteros. ¿La favorita de Debussy? Como sucede en otros finales de sus temas —innombrados por el músico, como si la fina frecuentación de su público a su música volviera redundante cualquier explicación—, esta clausura no parece del todo compuesta. ...

Jaques Morelenbaum se ubica con su violonchelo en medio del escenario, escoltado por la guitarra de Lula Galvão y la batería de Rafael Barata. Obviamente, busca plantarse en el predio de la voz, para una música que él concibe como intensamente cantábile pero, al mismo tiempo, liberada del protagonismo de los cantantes. He ahí un primer pronunciamiento estético, un punto de tensión básico ...

¿Cómo hubiera sido la historia del rock estadounidense sin las invasiones inglesas de la primera mitad de los años sesenta? La música de Tedeschi Trucks Band parece haber nacido para dar una respuesta positiva a esta pregunta. Quizá la versátil banda de doce integrantes fundada en 2010 por los guitarristas y cantantes Susan Tedeschi y Derek Trucks (esposos en la “vida real”) no decidió ...

El konnakol es un canto silábico, de carácter percusivo, del sur de la India. Suele interpretarlo el ejecutante de tabla. En el contexto de un concierto de jazz, la asimilación de esta técnica, de complejas subdivisiones rítmicas, puede resultar artísticamente riesgosa: una recaída en el etnocentrismo de una cultura musical que, a manera de tour por las viejas colonias, recaba gestos de otr...

Es arduo —tal vez imposible— encontrar alguna entrevista al bajista, compositor y director Michael League en la que no aclare que su exitosísima creación Snarky Puppy es, en realidad, una banda independiente. Aun distribuido por Universal y bendecido por el mainstream crítico, el ensamble más cachondo del jazz contemporáneo, que llegó a Buenos Aires para presentar su nuevo disco Culcha V...

Dino Saluzzi es el príncipe de los matices. Los marca desde su bandoneón, con esos hilitos de sonido que evolucionan desde el pianísimo hasta la voz voluminosa que, con autoridad, se sumará al tejido del ensamble. Los pide con un gesto de cabeza, o con alguna indicación por sobre los hombros. Mientras prolonga una nota que no frenará la barra de compás o acentúa una apoyatura larga, curva ...